As peças de teatro em Lisboa a não perder em Outubro

Um ano depois de terem estreado O Vento num Violino, de Claudio Tolcachir, os Artistas Unidos regressam ao encenador e dramaturgo argentino para levar a cena Emília. É mais uma incursão do brilhante Tolcachir nos problemas familiares, na casa como causa e efeito. Emília, ama de Walter, vem visitá-lo depois de muitos anos sem se verem.

Um dealer e um cliente encontram-se numa esquina aparentemente em obras, um lugar a meio de ser outra coisa qualquer. Tal como eles, que se atacam no escuro, ataque retórico, sem violência física, que parece questionar o que ambos ali fazem. Um dos mais importantes textos do século XX, do francês Bernard-Marie Koltès, chega a Sintra sob encenação de Diogo Dória, que se junta em cena a André Loubet.

Esta produção do Teatro ABC.PI é composta por três Contos Negros para os Filhos dos Brancos, de Blaise Cendrars: “O Pássaro da Cascata”, sobre como as crianças lidam com a noção de perda; “Porque é que Ninguém Leva o Caimão para o pôr na Água”, sobre um caçador que descobre o quão valiosa é a bondade e como é importante preservar a confiança do outro; e “O Vento”, sobre as diferentes facetas do vento. Embora abordem temáticas diferentes, todas as histórias têm em comum uma reflexão sobre “a vida na comunidade e a sua inserção no meio circundante”. Com direcção artística e encenação de Laurinda Chiungue, o elenco é composto por Adriana Melo e Magnum Soares.

Criado a partir da junção de três peças de micro-teatro, o espectador assiste no mesmo espectáculo e no mesmo local a géneros diferentes: um drama e duas comédias. Pontos em comum? Os actores e uma cama. Dividindo o mesmo espaço, as três peças sucedem-se com pequenas mudanças de cenário. Confinados a um quarto, os actores, dois homens e uma mulher, dão corpo a seis personagens. Ao longo do espectáculo assistimos às suas vidas, histórias, dramas, sonhos e fantasias.

Nesta aventura poético-musical para bebés e famílias, promete-se não perder a cabeça mas dar voltas e voltas em busca de um certo chapéu perdido. Para não se andar a apanhar bonés (e como a cabeça não serve só para usar chapéu!), os actores vão pedir ajuda ao público. Com concepção e interpretação de Paula Pina, Ana Isabel Gonçalves e Nuno Cintrão, esta peça, com duração de 45 minutos, é indicada para crianças dos seis meses aos quatros anos.

Intimidade Indecente, da dramaturga brasileira Leilah Assumpção, esteve em cena durante quase cinco anos no Brasil e fez ainda duas temporadas em Portugal, em 2004 e 2005. Com Vera Holtz pela primeira vez nos palcos portugueses, a peça estreia no Teatro Tivoli BBVA a 26 de Setembro, ficando em cena até 3 de Novembro, seguindo depois em digressão pelo país. Catalogada como uma cómedia romântica, conta a história de Mariano e Roberta, que se separam aos 50 anos. O espectador acompanha os seus reencontros ao longo dos anos seguintes, década a década, até à casa dos 80.

A temporada no Teatro da Trindade começa com o eterno O Amante, de Harold Pinter. Uma proposta que o director artístico Diogo Infante fez a Albano Jerónimo e a Cláudia Lucas Chéu, que dirigem esta co-produção do Trindade com o seu Teatro Nacional 21. Com interpretação de Custódia Gallego, Virgílio Castelo e Luís Puto, este espectáculo conta a história de um casal à procura de salvar o seu casamento a custo de fetiches sexuais que, a médio prazo, podem ser um problema. 

Na Mercearia do Campo pode beber um copo, petiscar uma salada de polvo ou uma tábua de queijos e enchidos. E agora também pode assistir a um show de burlesco. Chama-se Cabaret d’Ourique e inclui showgirls, música, burlesco e magia, um espectáculo com direcção artística da performer de burlesco Louise L’Amour que todas as quintas-feiras tem convidados de peso. Veronique DiVine, Miss Tea, Lady Lasagna, Mr. Bruleske, Miss Hurricane, le Noir, Lôlô Visage ou Hugo Ferracci são alguns dos nomes que irão subir ao palco, numa viagem no tempo às noites boémias do século XIX e aos anos 20 do século passado. Pode passar e espreitar (a entrada custa 5€) ou aproveitar para fazer uma reserva para jantar e apreciar o espectáculo de barriga cheia.

Há espectáculos que a Broadway eternizou de tal forma que agora dificilmente nos veremos livres deles. A peça de Fred Ebb e Bob Fosse, que veste agora a roupa trazida pela encenação de Diogo Infante, segue duas divas rivais que tentam escapar às acusações de assassínio enquanto aproveitam para subir na vida. Os loucos anos 20, claro.