As melhores coisas grátis para fazer em Lisboa esta semana

A artista e moradora da Baixa Isa Toledo comprou objectos em 25 lojas da Baixa lisboeta, numa investigação sobre o comércio histórico da cidade. Agora, a cada semana, objectos de lojas diferentes são emparelhados criando uma peça nova, na montra do número 109 da Rua dos Fanqueiros (loja Mister Man). De extensões da Silétrica a velas da Rosil, passando por um nariz de palhaço da Casa do Carnaval, um besouro de brincar do Hospital das Bonecas, uma grelha da Vida Portuguesa ou uma esponja de banho da Drogaria Central, a viagem é uma chamada de atenção para uma Baixa em descaracterização progressiva, mas também que deixou de ser vivida pelos próprios habitantes da cidade. “Quem quiser coleccionar as obras só precisa de ir às compras”, pode ler-se na página de Instagram do projecto.

É o regresso das curtas à Cossoul, depois de uma pausa para férias. Esta terça-feira, entram em competição Quietness, de Gonçalo Almeida, e A Cada Dia que Passa, de Emanuel Nevado. A curta convidada é A Praia, de Pedro Neves, sugerida pelo Doclisboa.

O Shortcutz começou em Lisboa, em 2010, e espalhou-se entretanto pelo mundo, acumulando as funções de mostra e festival de curtas-metragens, com direito a competição em que se elege sempre a Melhor Curta do Mês.

A primeira fotografia de passaporte do pai de Keisha Scarville foi o arranque, em 2012, de uma série de mais de 300 reinterpretações da mesma imagem. O trabalho de 14 anos (e inesgotável) foi distinguido como Livro do Ano nos Encontros de Arles 2026 e explora os mecanismos através dos quais o Estado fixa a identidade de um indivíduo, jogando com a sua manipulação. Em cada nova versão do retrato, há novas combinações e a sobreposição manual de fotografias encontradas, documentos vários ou recortes de imprensa. "Passports" abre, assim, horizontes ao questionar a forma como a identidade pode ser reduzida a uma fotografia. Para ver de quarta-feira a sábado.

A última exposição da Galeria Vera Cortês é da francesa Béatrice Balcou, artista "conhecida pelas suas performances, esculturas e instalações que transformam o manuseamento e o cuidado das obras de arte num ritual". Com obras em colecções como a do Centre Georges Pompidou (Paris, França), da Fundação CAB (Bruxelas, Bélgica) ou da Kunsthalle (Recklinghausen, Alemanha), a artista traz a Alvalade perto de dez pinturas semelhantes a monocromias, junto a títulos que remetem para a história da pintura. O desejo e o trabalho da autora têm sido precisamente cuidar (e centrar a atenção) no que já existe. "Balcou, em cada quadro, tenta reproduzir à perfeição as preparações históricas, tal como Caravaggio, Monet ou Agnes Martin as realizavam eles próprios no atelier ou confiavam a sua execução a outros. Isto implica uma verdadeira investigação sobre os processos preparatórios, os pigmentos e os gestos que, precisamente, não se destinam a ser apreciados por si próprios, mas que, no entanto, permitem ainda hoje admirar tantas obras-primas", pode ler-se na nota enviada pela galeria. Para ver de terça-feira a sábado.

Nesta viagem pela fotografia de Eikoh Hosoe (1933–2024), entramos nos campos e aldeias do Norte do Japão, mas também no nosso próprio corpo. Criada em colaboração com Tatsumi Hijikata, figura fundadora do butoh (forma de dança-teatro surgida no Japão no final da década de 1950), a série resulta dos encontros entre o performer e o fotógrafo e em cenários teatrais, próximos do sobrenatural. Ao mesmo tempo, a palavra "Kamaitachi" (que dá título à exposição) remete para uma figura do imaginário popular japonês associada ao vento e a ataques súbitos e invisíveis. "Nas fotografias de Hosoe, essa presença parece materializar-se através de Hijikata: aparece, desaparece, invade a paisagem, interage com os seus habitantes e perturba a fronteira entre realidade, memória e ficção." Publicado em livro em 1969, o trabalho é uma das séries mais reconhecidas de Hosoe e pode ser visto da quarta-feira a sábado em Lisboa.

Espalhado por diferentes bairros da freguesia e com o epicentro na Biblioteca de Marvila, o festival de artes performativas centra-se, a partir de quarta-feira, no tema Liberdade e Democracia e convida à criatividade e à participação comunitária. Durante uma semana, as ruas enchem-se de uma programação plural e gratuita que cruza géneros tradicionais e movimentos emergentes, indo do teatro à dança, cruzando música, performance, cinema, oficinas, visitas guiadas, e exposições. No teatro, destaca-se a peça Jantar de Gala, do Teatro Meridional. Na música, contam-se as actuações do Coro de Marvila, Rato Chinês e o espectáculo Dancefloor da Liberdade. Exibe-se, ainda, o filme O Palácio de Cidadãos, de Rui Pires, e estão programadas oficinas de arte urbana, a exposição de fotografia "Fragmentos de Liberdade" e percursos guiados sobre a história industrial e habitacional de Marvila. O evento culmina no baile Trigalada, no Parque Urbano Mar & Vila. O programa completo está aqui.

De quarta-feira a sábado, a Casa Capitão é o MIL. Sob o mote “NO FAKES”, há conversas densas sobre o mundo e o futuro da música e um cartaz que engloba mais de 58 projectos, de B Fachada a Duques do Precariado. Nem tudo é gratuito, mas o acesso à Convenção é livre mediante inscrição e a entrada nos espectáculos do Sótão e do Terraço, na quarta, bem como os palcos exteriores e da DICE.fm, é também gratuita. Traduzindo, podemos ouvir oradores experientes como Branko, Kieran Press-Reynolds e Bas Grasmayer, e a música de Salma Jô, Rita Onofre, cheapjewels ou HATE MOSS.

Na última sessão do Claquete – Ciclo de Cinema (dedicado ao actor Javier Bardem), que acontece esta quinta-feira, às 18.30, no espaço atmosfera m, Todos Sabem (2018), de Asghar Farhadi, é o filme que ocupa a tela. A entrada é gratuita, mas requer inscrição prévia através do e-mail atmosferam.lisboa@montepio.pt.

Inserida na bienal Mostra Espanha 2026, a exposição de Antonio Guerra aborda as transformações do território provocadas pela actividade mineira a partir de três locais: Fabero, Riotinto (Espanha) e Covas do Barroso (Portugal). Com recurso à fotografia, escultura e instalação, "Umbral Mineral" tem como ponto de partida a relação entre extracção, paisagem e imagem, atendendo às ligações entre os estratos geológicos, sociais e ambientais. Estão aqui espaços de fricção, nos quais a possibilidade de regeneração é um gesto crítico, em que podemos aprender a reler e reimaginar. Para ver de segunda a sexta-feira.

O tema é "ética" e desenrola-se desde a política ao ambiente, passando pela justiça, tecnologia e direitos humanos. O Festival Impacto, que começa este sábado entre a Casa do Jardim da Estrela e a Fábrica de Unicórnios do Beato, põe-nos a questionar os dilemas do nosso tempo, através de conversas sobre temas como o envelhecimento, a desinformação, o futuro do planeta, a relação entre saúde humana, animal e ambiental e os desafios éticos da inovação e da biotecnologia. Do programa fazem também parte workshops sobre primeiros socorros, consentimento, comunicação e defesa pessoal. E há, ainda, uma selecção de curtas-metragens documentais e jogos em grupo. Entre os nomes mais sonantes do evento estão os cientistas Maria do Carmo Fonseca e Arlindo Oliveira, a juíza Teresa Féria ou a socióloga Susana Santos.

É uma mostra de larga escala, disposta por vários espaços: os Jardins do Bombarda, os Pavilhões da Mitra, o Mercado de Campo de Ourique, o Mercado da Ribeira e a Casa da Imprensa. Até este sábado, há para ver a retrospectiva de Céu Guarda; "Algarve 63", de Tim Motion; e "Guerra com Gente Dentro", de André Luís Alves. "Raspberries for Christmas", de Marc Schroeder, fica nos Jardins do Bombarda até dia 11 de Outubro. Expõem-se também "Outras Paisagens", de Manuel Falcão; "Chão Que Não Se Pisa Não Dá Fruto", de João Pedro Almeida; "A Cidade", de Rui Soares Esteves; e "O Mar", de Eduardo Leal, até 31 de Dezembro. Por fim, "Retrospectiva", de Manuel Moura, fica até 27 de Novembro na Casa da Imprensa. A programação completa está aqui.

A livraria e espaço cultural It’s a Book, especializada em ilustração e literatura infanto-juvenil, festeja dez anos de vida no sábado, entre as 14.00 e as 20.00, com uma grande festa na Rua Forno do Tijolo, que vai estar cortada ao trânsito. O programa inclui música, lanche e uma oficina aberta a todas as idades, dinamizada pelo colectivo Lavandaria (entre as 15.00 e as 19.00). O aniversário conta ainda com a presença de vários autores e ilustradores, como Maria Remédio, Mago Studio, Inês Machado, Inês Viegas Oliveira e Yara Kono.

Domingo pode ser muito bem dia de rumar à Charneca para conhecer as mais de 500 fotografias, documentos e testemunhos que foram reunidos numa tentativa de contar a história e a memória do bairro, na freguesia de Santa Clara. Quem as conta são antigos e actuais moradores, recuando a celebrações religiosas, vida escolar, convívios familiares, movimento associativo e desporto. O resultado está nesta exposição ao ar livre, junto à Igreja de São Bartolomeu da Charneca e organizada pelo Arquivo Municipal de Lisboa, em parceria com a Junta de Freguesia local e com o apoio do Museu Benfica – Cosme Damião. Também no domingo, às 14.30, há uma visita guiada à exposição e uma oficina na Quinta Alegre – Um Teatro em Cada Bairro (Retrato Químico, às 16.00). As actividades são gartuitas mas carecem de inscrição através do e-mail umteatroemcadabairro.quintaalegre@cm-lisboa.pt.

Todos os domingos, a partir das 14.00, a entrada é gratuita nos diferentes espaços da Fundação Calouste Gulbenkian. Para ver há "Xerazade. A Colecção Interminável do CAM"; "Diogo Pimentão. Força Transitória das Coisas" (na Sala de Desenho do CAM); "Gulbenkian, 70 anos em cartaz" (na Biblioteca de Arte); "A exposição de um sonho" (no Espaço Engawa do CAM); "Inês Zenha. Águas Turvas" (no Espaço Projeto do CAM).