Sónar Lisboa: não se ouve apenas música na meca da electrónica

Já tínhamos saudades. Três anos após a 15.ª edição – e depois de um cancelamento a poucas semanas do início, em 2021 – parece que é desta que o festival Jazz im Goethe-Garten volta a realizar-se. Se tudo correr bem, o jazz europeu mais livre vai ouvir-se nos jardins do Goethe-Institut entre 6 e 15 de Julho, ao final da tarde. O Garuda Trio, dos portugueses Hugo Costa (saxofone), Hernâni Faustino (contrabaixo) e João Valinho (bateria), dá o primeiro concerto, pelas 19.00 de quarta-feira, 6 de Julho. Segue-se, um dia mais tarde, o jazz hipnótico dos suíços Schnellertollermeier, que combinam os nomes e os instrumentos de Andi Schnellmann no baixo eléctrico, Manuel Troller na guitarra elétrica e David Meier na percussão.  Uma semana depois, a 13 de Julho, sobe ao palco o quarteto de clarinetes austríaco Woody Black 4. E, no dia seguinte, os italianos Weird Box, liderados pelo saxofonista Francesco Bearzatti. Por fim, a 16, o Jazz im Goethe-Garten vira-se para a Alemanha. É lá que está a viver o celebrado contrabaixista português Carlos Bica, que vem acompanhado pelos alemães Daniel Erdmann (saxofone) e DJ IllVibe (gira-discos). Os bilhetes podem ser adquiridos nos dias dos concertos, a partir das 18.00, e custam 7€. Há descontos para estudantes, séniores, menores de idade e desempregados, ou para quem comprar bilhetes para três, quatro ou cinco espectáculos diferentes. + Jazz em Agosto continua a mostrar o que pode ser o jazz neste tempo + edpcooljazz encerra cartaz com três conc

Quais são as marcas identitárias e o que distingue o jazz que está a ser feito em cidades como Chicago, Nova Iorque, Londres ou Lisboa? É essa a pergunta à qual o programador Rui Neves quer responder com a programação da 38.ª edição do festival Jazz em Agosto, que volta a dividir-se pelo Anfiteatro ao Ar Livre e o Auditório 2 da Fundação Gulbenkian, entre 30 de Julho e 7 de Agosto. O retrato tirado de Chicago é também um retrato do catálogo da editora International Anthem. É a casa dos Irreversible Entanglements (30 de Julho), grupo de free jazz incandescente onde milita a poeta e activista Moor Mother; da flautista Nicole Mitchell, que gravou Offering ao vivo com Moor Mother e se vai reencontrar com ela no dia 31; da Exploding Star Orchestra de Rob Mazurek, que se move entre o pós-rock, o jazz e a improvisação livre (31 de Julho); de Jaimie Branch e Jason Nazary, mais conhecidos como Anteloper; e do Black Monument Ensemble de Damon Locks, que editou em 2021 NOW, disco na vanguarda do jazz e do hip-hop (1 de Agosto). Chicago é também onde a editora indie Drag City tem a morada. E foi lá que o butanês (mas radicado há uns anos nos Estados Unidos) Tashi Dorji editou em 2020 Stateless, disco belo e instintivo que explora as possibilidades da guitarra, na senda de Derek Bailey ou Bill Orcutt. Ouvi-lo, na noite de 2 de Agosto, será um privilégio. Mas primeiro tocam os Turquoise Dream do lisboeta Carlos “Zíngaro”. O Voltaic Trio de Luís Guerreiro (trompete, electr

Já se conheciam os cabeças de cartaz do edpcooljazz, que se vai dividir por sete noites ao longo do mês de Julho, em Cascais. Mas só agora foi fechado o alinhamento, com o anúncio do concerto de Jéssica Pina, que vai actuar antes do histórico músico brasileiro Jorge Ben Jor no dia 30, e dos sete projectos que vão subir ao palco das Cascais Jazz Sessions. “O edpcooljazz está de volta a Cascais ao final de dois anos e não podíamos estar mais satisfeitos com o cartaz”, garante Karla Campos, responsável pela promotora Live Experiences. “Tal como em edições anteriores, continuamos a apostar no talento nacional para subir aos palcos do festival ao lado de grandes nomes da música internacional.” O pontapé de saída é dado às 20.00 de 2 de Julho pelo Gileno Santa Trio, que vai prestar tributo a Miles Davis no palco das Cascais Jazz Sessions. Depois, já no Hipódromo Manuel Possolo, há concertos de Murta e do pianista John Legend, que vai finalmente apresentar o seu último álbum, Bigger Love (2020), depois de ter sido forçado a adiar o regresso a Portugal por duas ocasiões. Seguem-se, no dia 10 de Julho, os concertos do veterano Paul Anka mais Mimi Froes e Aníbal Zola. No dia 21, Yann Tiersen é o cabeça de um cartaz onde figuram ainda os nomes de Quinquis e Mateus Saldanha Trio. A 23 só se ouve música portuguesa: Miguel Araújo e Rui Veloso, Tiago Nacarato e Diogo Alexandre. Diana Krall regressa a 27, com Miramar e Hugo Lobo a tocarem antes. E no dia seguinte há concertos de Jordan Rakei

Depois de cinco anos de silêncio, os Arcade Fire regressaram aos discos nesta sexta-feira com We. E umas horas mais tarde anunciaram o regresso a Lisboa, nos dias 22 e 23 de Setembro, para dois concertos no Campo Pequeno. O novo álbum foi produzido por Win Butler e Régine Chassagne, os vocalistas da banda de pop-rock canadiana, com o conhecido produtor Nigel Godrich. Foi precedido pelos singles "The Lightning I, II" e "Unconditional I (Lookout Kid)" e conta com a colaboração do veterano Peter Gabriel numa faixa. Antes dos Arcade Fire, em Lisboa, toca a cantora e compositora Feist, que é canadiana como eles e também não edita um álbum de originais desde 2017. Os bilhetes vão ser postos à venda na próxima sexta-feira, 13. Custam entre 40€ e 143,50€. + Leia já, grátis, a edição digital da Time Out Portugal desta semana + A Musa faz anos e inaugura a nova Fábrica no próximo fim-de-semana

Foi na passada quinta-feira que o Coliseu dos Recreios voltou a encher-se para distinguir a melhor produção musical em Portugal no último ano. Apresentados por Filomena Cautela, com a ajuda de Carolina Torres, 20chatear e Diana Taveira, os Play atribuíram prémios em 13 categorias. Dino D’Santiago, o artista mais premiado dos Play, ganhou mais dois galardões — Melhor Artista Masculino e Prémio da Crítica — com o álbum Badiu. Jorge Palma, com 70 Voltas ao Sol (Ao Vivo com Orquestra) ganhou o Melhor Álbum. Camané ganhou o Melhor Álbum Fado com Horas Vazias. João Lencastre’s Communion arrecadou o prémio de Melhor Álbum Jazz com Unlimited Dreams. E o prémio de Melhor Álbum de Música Clássica/Erudita foi para Luís Duarte e Lígia Madeira com Portuguese Music for Piano Duo. Ana Moura, uma das grandes vencedoras desta noite, ganhou o prémio de Melhor Artista Feminina e de Melhor Videoclipe, da canção "Andorinhas", realizado por André Caniços. Simone de Oliveira, que se despediu dos palcos no passado mês de Março, ganhou o Prémio Carreira. A banda que representou Portugal na Eurovisão no ano passado, The Black Mamba, levou para casa o título de Melhor Grupo. O Prémio Lusofonia foi parar às mãos de Paulo Flores, com “Jeito Alegre de Chorar”, e Eu.clides foi distinguido como Artista Revelação da quarta edição dos Play. Ao longo da noite, o palco encheu-se de duetos improváveis: Moonspell com Dulce Pontes, Nenny com Ana Moura, Ivandro com Slow J e Frankieontheguitar, The Black Mamba co

O trovador brasileiro que partilha o nome (e o desenho da barba) com o mais importante revolucionário russo vai voltar a Portugal, depois de alguns anos sem pisar os palcos nacionais. E Lenine não vai dar um, nem dois, nem três, mas quatro concertos, entre 24 e 27 de Novembro. O motor desta mini-digressão, que arranca no Casino Estoril e termina na Casa da Música, não é um novo álbum de originais – o último, Carbono, já saiu em 2015 – mas antes uma nova roupagem para velhas músicas leninistas (no sentido popular brasileiro do termo), desenhada pelo cantautor do Recife e pelo seu filho, músico e produtor, Bruno Giorgi, que o acompanha há mais de dez anos. A actual digressão foi baptizada “Rizoma” e concebida durante a pandemia para mostrar como, segundo Lenine, “num universo onde tudo ruma para o caos, a vida como estado de ordem pode surgir”. Em palco surgem apenas o cantor e compositor, com as canções na boca e um violão nas mãos, e o filho Bruno, que se reveza entre o baixo, o bandolim, os teclados, a voz e os samples. Os bilhetes para o concerto de 24 de Novembro, no Salão Preto & Prata do Casino Estoril, já se encontram à venda online e nos locais habituais. Os preços andam entre os 20€ e os 25€. + Joana Marques será extremamente desagradável no palco dos Coliseus + Leia já a edição digital e gratuita da Time Out Portugal desta semana 

No Verão de 2018, a Pharmácia Musical abriu portas no número 43 da Rua Damasceno Monteiro e passou a ser um dos destinos preferenciais do bairro para concertos, workshops e até sessões de poesia. Dois anos mais tarde, o pequeno espaço onde antes morava uma lavandaria deixou de ser suficiente para todos os clientes habituais, músicos e curiosos. A menos de 200 metros da primeira morada, no número 75, a Pharmácia Musical encontrou um novo poiso com dois pisos e espaço suficiente para mais e novos concertos, sem perder a intimidade do costume. É na nova casa que agora recebem o seu primeiro festival, o Pharmácia Musical Fest, que ocupa todos os fins-de-semana de Maio com música do mundo. O primeiro concerto é já este domingo, dia 8, e fica a cargo do sexteto Ricardo Pinto. “Convidei músicos em que acredito e que têm história com este sítio”, revela à Time Out Hugo Fernandes, violoncelista e dono do Pharmácia Musical. Os estilos musicais que costumam passar pelo palco deste bar na Graça são, predominantemente, jazz, música clássica e música tradicional de vários cantos do mundo. Também o cartaz do festival, que se prolonga até 29 de Maio, reflete essas influências. Martin Sued e Marco Santos é uma das duplas mais esperadas, com concerto marcado para dia 12 de Maio, onde devem apresentar o seu single “Jangada de Pedra: Agora Mesmo”. No fim-de-semana seguinte, a 21, Carrie Tree, a cantora inglesa de indie pop, regressa à Pharmácia Musical como um dos destaques da programação. No di

Depois da interrupção causada pela pandemia, o Festival Termómetro está de volta para a 26.ª edição. A grande final do concurso de talentos que quer medir a temperatura à música portuguesa acontece já este sábado, 7, às 22.00, no LAV – Lisboa ao Vivo. Evaya, Smoke Hills, Tyroliro, MEMA. e Synik são os finalistas. Além destas cinco actuações, a final do festival criado e apresentado por Fernando Alvim conta ainda com a participação especial de Noiserv. Os bilhetes já estão à venda. Depois de passar por palcos como o Musicbox ou o ID No Limits, Evaya leva a sua pop experimental ao Festival Termómetro. Tyroliro é outro dos nomes que chegou à última fase da competição e cuja música é inspirada em electrónica, pimba, grupos corais e pop-rock psicadélica. Já MEMA. deve apresentar, pela primeira vez, o seu novo single “Descontrolado”, lançado no passado mês de Abril. De Zimbabué até Lisboa, chega ainda Synik, rapper que utiliza o hip-hop como forma de activismo político. Os Smoke Hills, de Viseu, também andam a desbravar terreno nos trilhos do hip-hop. View this post on Instagram A post shared by Festival Termómetro (@festivaltermometro) O artista ou banda que se consagrar vencedora da 26ª edição do Festival Termómetro vai saltar para os palcos dos festivais NOS Alive e Bons Sons, na Aldeia de Cem Soldos, em Tomar, usufruir de 20 horas de gravação num estúdio profissional e ainda tem a oportunidade de gravar um videoclipe. A corrida para o título de vencedor começ

André Tentugal e o radialista Henrique Amaro gostam de promover encontros. Fizeram-no entre 2019 e 2021, no Eléctrico, o programa da Antena3 e da RTP1 que se prolongou por 33 episódios e duas temporadas e deu palco a 66 projectos portugueses – em cada episódio, dois músicos ou bandas alternavam-se ao vivo e apresentavam-se em entrevistas. E voltam agora a juntar diferentes músicos e bandas no Esfera. Mas enquanto o Eléctrico colocava frente-a-frente artistas com semelhanças óbvias e os mostrava ao vivo, agora promoveram encontros inéditos, alguns até improváveis, entre músicos de diferentes gerações e estéticas, que foram fechados durante três dias nos estúdios Arda Recorders, no Porto, e saíram de lá com maxi-singles que agora começam a ser editados. “Tínhamos uma ideia já antiga de levar músicos até ao estúdio e de alguma forma eles convidarem outros artistas a juntarem-se a eles e criarem conteúdos inéditos. A alguns artistas, fizemos sugestões de parcerias. Umas avançaram, outras não. Mas demos a todos carta branca para fazerem o que bem lhes apetecesse”, conta o músico e realizador André Tentugal, que filmou os encontros em estúdio e tocou num dos discos, a convite de Manel Cruz. Pode parecer um abuso, o curador a imiscuir-se no projecto. Não é o caso. Manel Cruz e André Tentugal colaboram há “muito, muito tempo”, sublinha o realizador. Mas até agora Tentugal tinha sempre pegado na câmara de filmar e não em instrumentos. “Na verdade, já tinha feito

O Amadora Jazz arranca já na próxima quarta-feira, 4 de Maio, pela décima vez consecutiva, prolongando-se até domingo, 8, em três salas diferentes. Além das habituais “figuras cimeiras do jazz nacional”, o programa também conta com nomes internacionais de respeito, como o guitarrista e compositor Bill Frisell, o também americano Craig Taborn; e o cantor, compositor e guitarrista cabo-verdiano Tcheka, que convida o pianista português Mário Laginha para a ele se juntar. A abertura está marcada para 4 de Maio, às 21.00, nos Recreios da Amadora, com Bill Frisell, cujo som distintivo inclui influências da folk e do country, da música clássica e, claro, do jazz. Em palco, estará acompanhado pelo baixista Tony Scherr (conhecido pelo seu trio com Anton Fier e Rob Jost) e o baterista Kenny Wollesen (que ganhou reputação ao lado de figurões como Tom Waits). No dia seguinte, 5 de Maio, é o pianista Craig Taborn a dar-nos música, novamente a partir das 21.00. Já na sexta-feira, 6, é a vez de Tcheka subir ao palco acompanhado pelo pianista Mário Laginha, com quem já deu vários concertos em Portugal. Segue-se, no dia 7, um concerto do novo trio de Paula Sousa, André Rosinha (neste concerto substituído por Mário Franco) e Beatriz Nunes. Antes, pelas 18.00, o Auditório de Alfornelos recebe um encontro de figuras marcantes do jazz português de diferentes gerações. Os jovens Diogo Alexandre (bateria) e Tomás Marques (sax alto) juntam-se ao já consolidado contrabaixista Nelson Cascais. Para ter